ارتباط ناشناخته. ارتباط بدون سانسور. ارتباط برقرار نمی‌شود. سایت اصلی احتمالاً زیر سانسور است. ارتباط با سایت (های) موازی برقرار شد. ارتباط برقرار نمی‌شود. ارتباط اینترنت خود را امتحان کنید. احتمال دارد اینترنت به طور سراسری قطع شده باشد. ادامه مطلب

آهنگسازان اعتراض

<p>محمود خوشنام ـ کمی هم از آهنگسازان و تنظیم&zwnj;کنندگان ترانه&zwnj;ها- و ترانه&zwnj;های اعتراض بگوئیم که دست کم پنجاه در صد از توفیقی که به&zwnj;دست آورده&zwnj;اند، مدیون ذوق، احساس و توانائی&zwnj;های تکنیکی آن&zwnj;هاست. شمار آهنگسازان، از&zwnj;&zwnj; همان سال&zwnj;های نخست فعالیت گروه طنین چیزی کم از شمار ترانه&zwnj;سرایان نبود. نام&zwnj;هائی که در خاطره مانده، این&zwnj;هاست: پرویز اتابکی، پرویز مقصدی، بابک افشار، محمد اوشال، واروژان، اسفندیار منفردزاده و بابک بیات. </p> <!--break--> <p><br /> <strong>پروراندن عاشقانه&zwnj;ها و بیان متن&zwnj;های اعتراضی</strong></p> <p>&nbsp;</p> <p>هر کدام از این آهنگسازان و تنظیم&zwnj;کنندگان ترانه&zwnj;ها سر و کارشان با ترانه&zwnj;های اعتراض نیز افتاده است، ولی معروف&zwnj;ترین اعتراضی&zwnj;&zwnj;ها را باید در وهله&zwnj;ی اول در ترانه&zwnj;هائی با موسیقی برانگیزاننده منفردزاده جست&zwnj;وجو کرد. موسیقی او&zwnj;&zwnj; همان&zwnj;قدر در پروراندن عاشقانه&zwnj;ها تواناست که در بیان متن&zwnj;های اعتراضی. او از &laquo;دیگه اشکم واسه من ناز می&zwnj;کنه&raquo; گرفته، تا &laquo;صدای بی&zwnj;صدا&raquo; و &laquo;جمعه&raquo; توانائی&zwnj; همه جانبه&zwnj;ی خود را نشان داده است.</p> <p><br /> امتیاز دیگر در آهنگسازی &laquo;اسفندیار&raquo; توانائی او در تصویرسازی&zwnj;های صوتی است. چیزی که &laquo;فیلم&raquo; را نیز عرصه&zwnj;ای برای عرضه&zwnj;ی خود قرارداد. گمان می&zwnj;کنیم شمار فیلم&zwnj;هائی که اسفندیار برای آن&zwnj;&zwnj;ها موسیقی نوشته از شمار ترانه&zwnj;ها بیشتر باشد. ولی به هر حال تصویرسازی وجه مشترک میان آن دوست. او در &laquo;شبانه&raquo;&zwnj;ی معروف خود که بر روی شعری از &laquo;شاملو&raquo; نهاده، و با تصویر فضائی مرگ&zwnj;زده، پا به پای شاملو، حرکت می&zwnj;کند. پیش&zwnj;درآمد ترانه نیز با صدای سم اسبان کالسکه مرگ در آمیخته، و با نفیر جغد، گوش&zwnj;ها را برای شنیدن سوگنامه&zwnj;ی شاملو آماده می&zwnj;سازد.</p> <p><br /> &laquo;کوچه&zwnj;ها باریکن</p> <p><br /> دکونا بسته&zwnj;س</p> <p><br /> خونه&zwnj;ها تاریکن</p> <p><br /> طاقا شکسته&zwnj;س</p> <p><br /> از صدا افتاده تار و کمونچه</p> <p><br /> مرده می&zwnj;برن کوچه به کوچه...</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>بال پرواز شعر</strong></p> <p>&nbsp;</p> <p>اسفندیار، در گفت&zwnj;و&zwnj;گویی از نقش مهم آهنگ در رساندن پیام شعر تا دور&zwnj;ترین نقاط دنیا گفته است: &laquo;با ترانه، شعر، بال پرواز می&zwnj;گیرد. این است که شعرهائی که بار اجتماعی داشت به محض اینکه با موسیقی تلفیق می&zwnj;شد و به صورت ترانه درمی&zwnj;آمد، (در صورتی که موسیقی همرنگ و همسان با شعر می&zwnj;بود)، آن را پرواز می&zwnj;داد، پروازی بلند و نامحدود بسیار فرا&zwnj;تر از مرز خوانندگان کتاب شعر...&raquo;</p> <p><br /> اسفندیار معتقد است، سال&zwnj;ها پس از انقلاب به دلائل مختلف ترانه با بار اجتماعی خیلی کمتر تولید شد، هر چند که سانسور و مانعی هم در کار نبود. او می&zwnj;گوید: &laquo;در واقع نیروی ادامه آن کار از میان رفته بود؛ بیرون از ایران عمدتاً. در آن سال&zwnj;ها، دنبال خوشگذرانی بودند و مردم دنبال مسائلی با بار اجتماعی نمی&zwnj;رفتند. &raquo;</p> <p>&nbsp;</p> <p>اسفندیار منفردزاده ولی خود، خط اعتراض را در آهنگ&zwnj;هایش، چه در فیلم و چه در ترانه ترک نکرده، اگر چه او نیز، به&zwnj;&zwnj; همان دلائلی که می&zwnj;گوید نتوانسته تمامی نیروی آفریننده خود را به کار بیندازد.</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>کاشف صداها</strong></p> <p>&nbsp;</p> <p>یکی دیگر از آهنگسازان توانای طنین که برخی از معروف&zwnj;ترین ترانه&zwnj;های نمادین پیش از انقلاب از آن اوست، &laquo;واروژ هاخبندیان&raquo;، شهره به &laquo;واروژان&raquo; است که او را پدر ترانه&zwnj;سازی نوین ایران نام نهاده&zwnj;اند. شاید مهم&zwnj;تر از آهنگ&zwnj;سازی، دست توانای او در تنظیم آهنگ&zwnj;های دیگران بود. ساده&zwnj;ترین و&zwnj;گاه سخیف&zwnj;ترین آهنگ&zwnj;ها، به نیروی تنظیم او، به ترانه&zwnj;ای دلنشین تبدیل می&zwnj;شد. حسن کار این بود که خودش هم، به کار تنظیم بیشتر از آهنگسازی علاقه نشان می&zwnj;داد و مهر زیبائی&zwnj;شناسانه&zwnj;اش بر روی انبوهی از ترانه&zwnj;های موفق نشسته است. &laquo;بوی خوب گندم&raquo; - با شعر شهیار قنبری، &laquo;پل&raquo; با شعر ایرج جنتی عطائی، از بهترین آهنگ&zwnj;ها و &laquo;کویر&raquo; و &laquo;دو پنجره&raquo; با شعر اردلان سرفراز، از بهترین تنظیم&zwnj;های بازمانده از اوست. شهیار قنبری از سر احساس مطلبی درباره واروژان در &laquo;دریا در من&raquo; آورده است که تکه&zwnj;ای از آن را که اشاره بر توانائی&zwnj;های تنظیمی او دارد به نقل می&zwnj;آوریم: &laquo;تو کاشف صدا&zwnj;ها بودی... آکورد&zwnj;ها را به درستی و زیبا&zwnj;تر از همه &laquo;هجی- می&zwnj;کردی&raquo;. زیبا&zwnj;ترین پرده&zwnj;ها را، با صداهائی که دست&zwnj;آموز تو بودند، رنگ می&zwnj;زدی: صداهای آزاد، صداهای زخمه&zwnj;ای، صداهای مالشی، صداهای وزیدنی؛ همه خانگی تو بوده&zwnj;اند...&raquo;</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>جنگل، خونه و بن&zwnj;بست</strong></p> <p>&nbsp;</p> <p>بابک بیات، یکی دیگر از آهنگسازان اعتراضی بود که بیش از همه بر روی شعرهای ایرج جنتی عطائی آهنگ نهاده و یا آهنگی از او را ایرج، به ترانه برگردانده است. این دو تا پایان عمر بابک، زوج هنری باقی ماندند. هر چند که یکی در ایران مانده و دیگری به انگلستان کوچ کرده بود. &laquo;جنگل&raquo;، &laquo;خونه&raquo; و &laquo;بن&zwnj;بست&raquo; از ترانه&zwnj;های نمادین معروفی است که آهنگ بیات را با خود دارد.</p> <p><br /> یادی هم باید از بابک افشار کرد که در ساخت و پرداخت چند ترانه&zwnj;ی اعتراضی نقش داشته است. آهنگ&zwnj;های &laquo;قصه دو ماهی&raquo;، &laquo;نفرین نامه&raquo; (با متن شهیار) و &laquo;نمی&zwnj;خوام مثل همه گریه کنم&raquo; (با متن ایرج) از آن جمله است.</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>ترانه&zwnj;ی امروز:</strong></p> <p><br /> &laquo;شبانه&raquo; (کوچه&zwnj;ها باریکن) با صدای فرهاد را می&zwnj;توانید از طریق پلیر زمانه بشنوید</p>

محمود خوشنام ـ کمی هم از آهنگسازان و تنظیم‌کنندگان ترانه‌ها- و ترانه‌های اعتراض بگوئیم که دست کم پنجاه در صد از توفیقی که به‌دست آورده‌اند، مدیون ذوق، احساس و توانائی‌های تکنیکی آن‌هاست. شمار آهنگسازان، از‌‌ همان سال‌های نخست فعالیت گروه طنین چیزی کم از شمار ترانه‌سرایان نبود. نام‌هائی که در خاطره مانده، این‌هاست: پرویز اتابکی، پرویز مقصدی، بابک افشار، محمد اوشال، واروژان، اسفندیار منفردزاده و بابک بیات.

پروراندن عاشقانه‌ها و بیان متن‌های اعتراضی

هر کدام از این آهنگسازان و تنظیم‌کنندگان ترانه‌ها سر و کارشان با ترانه‌های اعتراض نیز افتاده است، ولی معروف‌ترین اعتراضی‌‌ها را باید در وهله‌ی اول در ترانه‌هائی با موسیقی برانگیزاننده منفردزاده جست‌وجو کرد. موسیقی او‌‌ همان‌قدر در پروراندن عاشقانه‌ها تواناست که در بیان متن‌های اعتراضی. او از «دیگه اشکم واسه من ناز می‌کنه» گرفته، تا «صدای بی‌صدا» و «جمعه» توانائی‌ همه جانبه‌ی خود را نشان داده است.

امتیاز دیگر در آهنگسازی «اسفندیار» توانائی او در تصویرسازی‌های صوتی است. چیزی که «فیلم» را نیز عرصه‌ای برای عرضه‌ی خود قرارداد. گمان می‌کنیم شمار فیلم‌هائی که اسفندیار برای آن‌‌ها موسیقی نوشته از شمار ترانه‌ها بیشتر باشد. ولی به هر حال تصویرسازی وجه مشترک میان آن دوست. او در «شبانه»‌ی معروف خود که بر روی شعری از «شاملو» نهاده، و با تصویر فضائی مرگ‌زده، پا به پای شاملو، حرکت می‌کند. پیش‌درآمد ترانه نیز با صدای سم اسبان کالسکه مرگ در آمیخته، و با نفیر جغد، گوش‌ها را برای شنیدن سوگنامه‌ی شاملو آماده می‌سازد.

«کوچه‌ها باریکن

دکونا بسته‌س

خونه‌ها تاریکن

طاقا شکسته‌س

از صدا افتاده تار و کمونچه

مرده می‌برن کوچه به کوچه...

بال پرواز شعر

اسفندیار، در گفت‌و‌گویی از نقش مهم آهنگ در رساندن پیام شعر تا دور‌ترین نقاط دنیا گفته است: «با ترانه، شعر، بال پرواز می‌گیرد. این است که شعرهائی که بار اجتماعی داشت به محض اینکه با موسیقی تلفیق می‌شد و به صورت ترانه درمی‌آمد، (در صورتی که موسیقی همرنگ و همسان با شعر می‌بود)، آن را پرواز می‌داد، پروازی بلند و نامحدود بسیار فرا‌تر از مرز خوانندگان کتاب شعر...»

اسفندیار معتقد است، سال‌ها پس از انقلاب به دلائل مختلف ترانه با بار اجتماعی خیلی کمتر تولید شد، هر چند که سانسور و مانعی هم در کار نبود. او می‌گوید: «در واقع نیروی ادامه آن کار از میان رفته بود؛ بیرون از ایران عمدتاً. در آن سال‌ها، دنبال خوشگذرانی بودند و مردم دنبال مسائلی با بار اجتماعی نمی‌رفتند. »

اسفندیار منفردزاده ولی خود، خط اعتراض را در آهنگ‌هایش، چه در فیلم و چه در ترانه ترک نکرده، اگر چه او نیز، به‌‌ همان دلائلی که می‌گوید نتوانسته تمامی نیروی آفریننده خود را به کار بیندازد.

کاشف صداها

یکی دیگر از آهنگسازان توانای طنین که برخی از معروف‌ترین ترانه‌های نمادین پیش از انقلاب از آن اوست، «واروژ هاخبندیان»، شهره به «واروژان» است که او را پدر ترانه‌سازی نوین ایران نام نهاده‌اند. شاید مهم‌تر از آهنگ‌سازی، دست توانای او در تنظیم آهنگ‌های دیگران بود. ساده‌ترین و‌گاه سخیف‌ترین آهنگ‌ها، به نیروی تنظیم او، به ترانه‌ای دلنشین تبدیل می‌شد. حسن کار این بود که خودش هم، به کار تنظیم بیشتر از آهنگسازی علاقه نشان می‌داد و مهر زیبائی‌شناسانه‌اش بر روی انبوهی از ترانه‌های موفق نشسته است. «بوی خوب گندم» - با شعر شهیار قنبری، «پل» با شعر ایرج جنتی عطائی، از بهترین آهنگ‌ها و «کویر» و «دو پنجره» با شعر اردلان سرفراز، از بهترین تنظیم‌های بازمانده از اوست. شهیار قنبری از سر احساس مطلبی درباره واروژان در «دریا در من» آورده است که تکه‌ای از آن را که اشاره بر توانائی‌های تنظیمی او دارد به نقل می‌آوریم: «تو کاشف صدا‌ها بودی... آکورد‌ها را به درستی و زیبا‌تر از همه «هجی- می‌کردی». زیبا‌ترین پرده‌ها را، با صداهائی که دست‌آموز تو بودند، رنگ می‌زدی: صداهای آزاد، صداهای زخمه‌ای، صداهای مالشی، صداهای وزیدنی؛ همه خانگی تو بوده‌اند...»

جنگل، خونه و بن‌بست

بابک بیات، یکی دیگر از آهنگسازان اعتراضی بود که بیش از همه بر روی شعرهای ایرج جنتی عطائی آهنگ نهاده و یا آهنگی از او را ایرج، به ترانه برگردانده است. این دو تا پایان عمر بابک، زوج هنری باقی ماندند. هر چند که یکی در ایران مانده و دیگری به انگلستان کوچ کرده بود. «جنگل»، «خونه» و «بن‌بست» از ترانه‌های نمادین معروفی است که آهنگ بیات را با خود دارد.

یادی هم باید از بابک افشار کرد که در ساخت و پرداخت چند ترانه‌ی اعتراضی نقش داشته است. آهنگ‌های «قصه دو ماهی»، «نفرین نامه» (با متن شهیار) و «نمی‌خوام مثل همه گریه کنم» (با متن ایرج) از آن جمله است.

ترانه‌ی امروز:

«شبانه» (کوچه‌ها باریکن) با صدای فرهاد را می‌توانید از طریق پلیر زمانه بشنوید

این مطلب را پسندیدید؟ کمک مالی شما به ما این امکان را خواهد داد که از این نوع مطالب بیشتر منتشر کنیم.

آیا مایل هستید ما را در تحقیق و نوشتن تعداد بیشتری از این‌گونه مطالب یاری کنید؟

.در حال حاضر امکان دریافت کمک مخاطبان ساکن ایران وجود ندارد

توضیح بیشتر در مورد اینکه چطور از ما حمایت کنید

نظر بدهید

در پرکردن فرم خطایی صورت گرفته

نظرها

  • یاور

    <p>چه خوب که دکتر خوشنام و رادیو زمانه به این بخش از کارورزان هنری هم می پرازد. با اینکه از فصل ترانه ی نوین در ایران چهل سالی بیشتر نمی گذرد، آگاهی ما از چند و چون و حال و روز همین پیشگامان اندک و حتی مخدوش است.<br /> به عنوان مثال: واروژان را که در همین مطلب «پدر ترانه سازی نوین ایران» نامیده شده هنوز کسی به قطعیت نمی داند که آیا او در آبادان متولد شد یا زاده ی شهر قزوین بود!؟<br /> در معرفی «اسفندیار منفردزاده و آثار او» مطلبی دیدم که شاید برای خوانندگان زمانه هم جالب باشد. خوب است از هنرمندان در زمان حیات شان یاد شود. ممنون از دکتر خوشنام و رادیو زمانه. </p> <p>http://www.parand.se/t-yadman-esfand.htm </p>